Программа повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»




Скачать 207.22 Kb.
НазваниеПрограмма повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»
Дата конвертации21.12.2012
Размер207.22 Kb.
ТипПрограмма

Департамент образования города Москвы


Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования

Московский городской психолого-педагогический университет


Факультет психологического консультирования


ПРОГРАММА ПОВЫШЕНИЯ КВАЛИФИКАЦИИ

«ТЕРАПИЯ ВЫРАЗИТЕЛЬНЫМИ ИСКУССТВАМИ (1 ступень)»


РЕФЕРАТ ПО КУРСУ:

«Введение в арт-терапию»

Специальность 020400-Психология

Специализация 020414- Психологическое консультирование


на тему:

«Многообразие направлений и подходов в арт-терапии: история арт-терапии»


Выполнила:

Церцвадзе Н.А.


Преподаватель:
к.псих.н., доцент Сидорова В.В.

.


Москва 2008 г.

ОГЛАВЛЕНИЕ


Введение 3

Возникновение и становление арт-терапии 3

Основные направления арт-терапии 6

Современные тенденции развития арт-терапии 7

Арт-терапия в России 9

Заключение 11

Литература 12



Введение



Целительные свойства различных видов искусства применялись с давних времен. Так, это могло быть исполнением шаманских танцев, изгоняющих злых духов, выполнением пещерных рисунков, с помощью которых первобытные люди защищали свои жилища, созданием талисманов и оберегов, наделяющих силой своих владельцев. В начале ХХ века, с развитием психиатрии, психологии и психотерапии, стали появляться первые научные работы, посвященные изучению причин воздействия таких видов деятельности на поведение, мышление и физическое состояние человека, а также предприниматься первые попытки применения искусства для профилактики, диагностики и лечения психических заболеваний. На сегодняшний день не вызывает сомнений тот факт, что использование искусства в психотерапевтической практике пробуждает творческую жизненную энергию в человека, дает выход внутреннему напряжению, повышает ощущение собственной личностной ценности. Как пишет Н.Роджерс, “творчество и терапия частично совпадают: то, что является творческим, зачастую оказывается терапевтичным, то, что терапевтично, часто представляет собой творческий процесс” (Роджерс Н.). К настоящему времени различные подходы и направления, использующие в качестве одного из основных “инструментов” лечебного воздействия различные виды искусства, составляют содержание психотерапии искусствами (expressive arts therapies). Психотерапия искусствами – это arts therapy, expressive arts therapies- мы переводим как терапия выразительными искусствами. В данной работе мы рассмотрим историю возникновения, становления и современное состояние одной из форм психотерапии искусствами – арт-терапии (имеющей дело, главным образом, с визуальной творческой экспрессией).


Возникновение и становление арт-терапии



Предпосылки зарождения арт-терапии можно обнаружить уже на рубеже XIX и XX вв., и связаны они с усилившимся к концу XIX в. интересом к “примитивному” искусству – искусству первобытных народов, детскому творчеству и, в особенности, к творчеству душевнобольных. Как отмечает А.И.Копытин (Копытин А.И., 2002), эти формы творчества в основе своей имеют много общего с современной научной психотерапией. Так, и для “примитивного” искусства, и для арт-терапии характерно стремление к самовыражению, спонтанность, искренность, игнорирование технических навыков и эстетических критериев. Важно отметить, что следствием заинтересованности такого рода искусством стало появление научных исследований, посвященных взаимосвязи мышления и изобразительного творчества.

Остановимся более подробно на творчестве душевнобольных, т.к. именно изучение их художественных работ, а также попытки использовать изобразительное искусство в психиатрических клиниках во многом привели к появлению и становлению арт-терапии (приводимый ниже исторический обзор основывается на материалах книги А.И.Копытина “Теория и практика арт-терапии”).

Научные исследования, посвященные творчеству душевнобольных, стали появляться, начиная с 80-х годов ХIХ в. Одним из первых этим феноменом заинтересовался Ч. Ломброзо. Ломброзо изучал жизнь и творчество гениальных художников и высказал предположение о том, что психическое расстройство может способствовать появлению в произведениях искусства большей оригинальности и выразительности. Также большой интерес представляют исследования А. Тардье и М.Симона, которые занимались изучением этого вопроса с клинической точки зрения. Так, М. Симон выделил несколько изобразительных стилей душевнобольных, связав их с разными видами патологии, чем положил начало диагностическому анализу художественных работ пациентов.

Помимо психиатров, большой интерес к творчеству душевнобольных проявляли и представители художественного авангарда. Многие европейские и американские художники обращались к их работам за вдохновением и в поисках свежих идей. Большую известность получила выставка коллекции художественных произведений психически больных людей, организованная Принцхорном. Деятельность Дебюффе, связанная с изучением и пропагандированием такого рода творчества, привела к появлению нового направления в искусстве – искусства аутсайдеров.

Начиная с первых десятилетий ХХ в. художественные работы людей с психическими отклонениями попали в сферу внимания психоаналитиков. Начало этому было положено исследованиями Фрейда, хотя сам он не использовал рисунки пациентов в своей практике. Среди психоаналитиков, внесших наибольший вклад в изучение возможностей использования изобразительного творчества клиентов для психоаналитического лечения, можно назвать К.Юнга, Э.Криса, М.Клейн, А.Эренцвейга, М.Наумбург, И.Чампернон, Р.Пикфорда, М.Милнер и др. В своей работе они стимулировали клиентов к созданию художественных произведений, которые затем использовались для диагностики и анализа.

Все описанные выше факторы создали благоприятные условия для зарождения арт-терапии, однако ее дальнейшее становление в разных странах протекало по-разному. Так, в США развитие арт-терапевтической деятельности и ее выделение в самостоятельную область связывают с именами М.Наумбург и Э. Крамер, которые являются основателями двух ведущих течений в американской арт-терапии. М.Наумбург, психолог и психоаналитик, известна как автор динамически-ориентированной арт-терапии. В ходе своей работы она обнаружила, что изображение пациентами своих эмоций и сновидений значительно обогащает процесс психотерапии. Художественные произведения давали возможность и пациенту, и аналитику “посмотреть” на проблему с определенной психологической дистанции, обсудить аспекты, нашедшие выражение в рисунке или скульптуре, в психоаналитическом ключе, а также найти способы изменения ситуации. Таким образом, в рамках этого течения признаются и активно используются те возможности, которые дает искусство для психотерапевтической работы, но предполагается, что искусство в данном случае является вспомогательным средством, служащим более высоким целям психотерапии (Брукер С.).

Эдит Крамер, вторая значимая фигура в американской арт-терапии - беженка из Австрии, художественный педагог по образованию. Она верила в то, что искусство само по себе обладает исцеляющей силой и задача психотерапевта – дать ему возможность свободно развернуться, не вмешиваясь в этот процесс с помощью интерпретаций и анализа. Один из вариантов деятельности, которую сегодня осуществляют последователи этого направления – работа в художественных студиях, куда люди с психическими расстройствами могут приходить для того, чтобы лепить, рисовать, заниматься живописью. Такие занятия проходят при активном участии арт-терапевта, который оказывает помощь как в технических вопросах, так и в обсуждении тех тем, которые возникают в процессе работы.

Основателями арт-терапевтического направления в Европе часто называют А.Хилла и Г.Рида. Хилл заинтересовался лечебно-восстановительными свойствами изобразительного искусства во время прохождения лечения от туберкулеза в одном из специализированных санаториев. Так как долгое пребывание в санатории было очень утомительным, он развлекал себя рисованием и смог на себе ощутить воздействие таких занятий на процесс выздоровления. После окончания лечения Хилл начал работать в санатории в качестве художника-инструктора, обучая больных живописи и художественным ремеслам. В дальнейшем он активно занимался популяризацией арт-терапии в средствах массовой информации, участвовал в создании художественных студий для больных, несколько лет являлся президентом Британской ассоциации арт-терапевтов. В целом можно сказать, что во многом благодаря его деятельности арт-терапия впервые заявила о себе как о значимой социальной инициативе.

Немалую роль в развитии арт-терапевтического направления сыграли Ирен и Джилберт Чампернон. В 1941 году супруги Чампернон организовали частную психиатрическую клинику – Уитмид-центр, пребывание и лечение в которой принципиальным образом отличались от традиций, характерных для психиатрических клиник того времени. В центре были организованы многочисленные студии для занятий изобразительным искусством, гончарным делом, музыкой и т.д., царила дружественная и доверительная атмосфера. В 1940-1960 годы деятельность Уитмид-центра привлекала к себе большое общественное внимание и оказала сильное влияние на многих художников и психологов.

На этот же период – 1940-1960 гг. – приходится деятельность и других представителей психодинамического направления, внесших значительный вклад в становление арт-терапии, в частности, Р.Пикфорда, М.Милнера, Д.Винникотта и др. Благодаря важным теоретическим разработкам, оказавшим значительное влияние на развитие арт-терапевтической деятельности, их нередко называют “интеллектуальными лидерами” этого направления.

Важный этап в развития арт-терапии начался примерно в 60-х – 70-х годах. Именно в этот период стала появляться такая форма работы, как групповая интерактивная арт-терапия. Д.Уоллер так определяет это направление психотерапевтической помощи: “Модель групповой интерактивной арт-терапии… основана на представлениях группового анализа, интерактивной (интерперсональной) групповой психотерапии, теории систем и арт-терапии. Это развивающаяся модель, теоретической основой которой выступают работы Фолькиса, Салливена и Ялома, а в последнее время также Агазарьян, Петерса и Астрахана, пытавшихся использовать системный подход в групповой психотерапии” (цит. по Копытин, 2005, с 9). Таким образом, в фокусе внимания арт-терапии, помимо индивидуального материала, оказалось также межличностное взаимодействие участников группы.

Поворотным моментом в становлении арт-терапевтической деятельности можно считать середину ХХ в. – именно к этому времени все более заметным становится стремление представителей различных областей формирующегося арт-терапевтического сообщества к объединению и выделению арт-терапии в самостоятельное направление. В начале 1960-х гг. в ряде стран были созданы первые профессиональные объединения арт-терапевтов. Деятельность этих организаций охватывала широкий круг вопросов, начиная от разработки мер по изменению оплаты труда арт-терапевтов, до создания правовой и законодательной базы для внедрения и распространения арт-терапевтической практики. Результатом работы этих организаций стало признание арт-терапии в качестве самостоятельной специальности и ее интеграция в Национальную систему здравоохранения в ряде стран. Сегодня можно говорит о постепенной профессионалзации арт-терапевтической деятельности, повышении ее статуса и расширении сфер применения. Тем не менее, важно отметить, что, в связи с различными социально-экономическими, культурными и правовыми факторами становления арт-терапии в разных странах имеет свою специфику, и помимо стран, в которых арт-терапия на данный момент признана в качестве самостоятельного направления, существует немало государств, где арт-терапия не выделилась в самостоятельную область и представлена отдельными методиками, используемыми в рамках других подходов.


Основные направления арт-терапии


Современная арт-терапия характеризуется многообразием школ и направлений, зачастую имеющих различное понимание как самой арт-терапевтической деятельности, так и факторов, приводящих к лечебному воздействию. Как отмечает А.И.Копытин, “данные различия определяются не только характерными для той или иной страны социально-экономическими и культурными условиями, но и междисциплинарным характером самого арт-терапевтического метода, наличием внутри арт-терапевтического сообщества различных сегментов, представляющих те или иные направления психотерапии, а также плюралистическим, постструктуралистским контекстом современного общества” (Копытин, 2001, с. 21). Тем не менее, можно говорить о существовании общих принципов, лежащих в основе арт-терапевтической деятельности, позволяющих рассматривать арт-терапию в качестве самостоятельного метода. Эти принципы заключаются в следующем (Копытин, 2001):


  • Арт-терапия предполагает использование клиентом различных художественных материалов и видов творческой экспрессии для выражения содержания своего внутреннего мира.

  • Творческая деятельность клиента протекает в определенных условиях (студии, кабинете и т.д.), помогающих создать чувство безопасности и способствующих свободному самовыражению.

  • В большинстве случаев работа происходит при участии специалиста, обладающего знаниями о природе творческого процесса, понимающего психологическое содержание художественной продукции клиента и выступающего в качестве посредника в его диалоге со своим произведением.

  • В арт-терапии используются специальные приемы, помогающие клиенту осознать выраженные в творческой работе содержания своего внутреннего мира.


Рассмотрим основные направления арт-терапии, сформировавшиеся за период ее развития.


Психодинамическая арт-терапия

Как уже упоминалось выше, основательницей данного подхода является американский психоаналитик М. Наумбург. Она опиралась на работы Фрейда и Юнга, утверждавших, что художественное творчество предоставляет доступ к содержанию бессознательного. Одним из ключевых постулатов психодинамической арт-терапии является утверждение о том, что наиболее важные мысли и переживания человеку легче изобразить в виде визуальных образах, чем описать словами. Наумбург полагала, что выражая свои страхи, фантазии и сновидения в рисунках, клиент вступает в контакт с бессознательным и постепенно продвигается к осознанию содержания своего внутреннего мира. Важная роль в психодинамической арт-терапии отводится фактору отношений клиента и психотерапевта. По мнению Наумбург, достижение сколько-нибудь значимых и устойчивых лечебных эффектов вне психотерапевтических отношений вряд ли было бы возможно.


Гуманистическая арт-терапия

Основой и философской базой гуманистической психологии являются, как это следует из названия, представления К.Роджерса о природе человека и факторах, приводящих к личностному росту. Согласно этой точке зрения, каждый человек обладает самоценностью, достоинством и способностью к самоуправлению. Эмпатия и принятие терапевта позволяют клиенту почувствовать себя в безопасности, выявить свой уникальный потенциал и, таким образом, приводят к исцелению. Вторым важным моментом, использующимся в гуманистической арт-терапии, является вера в терапевтические и преобразующие свойства творческого процесса. Как пишет Н. Роджерс (Н.Роджерс), гуманистическая арт-терапия отличается от аналитической или медицинской модели арт-терапии, в которой искусство используется для того, чтобы продиагностировать, проанализировать и «пролечить» людей и направлена в большей степени на самоисследование, пробуждение творческого потенциала человека и достижения высших состояний сознания.


Гештальт-арт-терапия

С точки зрения гештальт-терапии, рисование и лепка являются деятельностью, с помощью которой человек более полно присутствует в настоящем. В ходе сессии или группового занятия терапевт помогает участникам раскрывать свои перспективы и сознавать переживания. Так, клиентам могут быть предложены следующие задания - доверять своему собственному восприятию; давать себе полную свободу действия с художественным материалом; делать то, что наиболее приятно, и не сравнивать свою работу с работами других; сознавать, что каждый из нас находится в процессе постоянного изменения и что художественное творчество может выражать наши восхищение, экспериментирование и личностный рост (Рудестам, 1990). Основная идея гештальт-арт-терапии – внутренний поиск клиентом способов самовыражения, а не поиск проблем, которые надо решить, или переживаний, которые надо актуализировать. Гештальт арт-терапевт в большей степени является фасилитатором, а не руководителем; его помощь может заключаться в выделении главного в том, как клиент видит свои художественные произведения, в обратной связи, основанной на собственном восприятии работ клиента, но никогда – в интерпретациях и аналитическом разборе.

Терапия выразительными искусствами

Особенностью данного направления является обращение к различным видам искусства в зависимости от требования ситуации. Авторы направления (Шон Макниф, Паоло Книлл) исходят из представления о полимодальности восприятия человека, что предполагает, что для выражения им своих чувств с помощью искусства необходимо использование как голоса, так и движений, красок. Большое значение в терапии выразительными искусствами отводится концепции эстетического отклика (чувствам, ощущениям, образам, возникающим у терапевта в ответ на возникающее в ходе психотерапевтического сеанса произведение), позволяющей реагировать на творчество клиента безоценочно. Также вводится такое понятие, как эстетическая ответственность, которое подразумевает ответственное художественное участие психотерапевта в творческом процессе. Проявляя эстетическую ответственность, терапевт достигает психотерапевтических результатов не с помощью интерпретаций, а в результате совместной с клиентом работы над точным и полным выражением его внутреннего образа (Сидорова В.В.).


Современные тенденции развития арт-терапии


Рассмотрим основные изменения, наблюдающиеся в арт-терапии в последние годы (в этом разделе будут использованы материалы сборника “Арт-терапия в эпоху пост-модерна”, выпущенного под редакцией А.И.Копытина).

С момента зарождения арт-терапии произошла существенная трансформация в условиях жизни, психологической организации и потребностях человека. Сегодня психотерапевт встречается с совершенно другой феноменологией эмоциональных расстройств, способами предъявления клиентами своих проблем и потребностей, с другими способами коммуникации и психологическими защитами, что, естественно, не может не влиять на психотерапевтическую практику. Так, еще в большей степени, чем в предыдущие десятилетия, современная психотерапия ориентируется на преодоление не столько внутриличностных, сколько межличностных дисгармоний, и, прежде всего, тех, которые связаны с усвоением клиентом различных культурных “текстов”, опосредующих его отношения с самим собой и другими людьми. Другой важной тенденцией развития арт-терапии можно считать стремление к другим способам психотерапевтической коммуникации и другим ролевым отношениям между клиентом и специалистом. Выражается это, в частности, в применении других интерпретативных стратегий, снижении директивности, более активных, динамических вариантах взаимодействия клиента и психотерапевта, часто включающих невербальные формы экспрессии. В целом, можно сказать, что сейчас происходит поиск новых форм и направлений арт-терапии, более соответствующих изменившимся условиям жизни людей, их ожиданиям от психотерапевтической помощи и современным требованиям к научным обоснованиям и проверке результатов применения тех или иных психотерапевтических методик. А.И.Копытин выделяет следующие наиболее значимые изменения в методологии современной арт-терапии:


  • происходит дальнейшая дифференциация подходов и формирование плюралистического контекста, в рамках которого специалисты имеют возможность использовать различные формы и методы арт-терапии в зависимости от требований ситуации и своих предпочтений;

  • наблюдается стремление к интеграции разных арт-терапевтических направлений и модальностей творческой экспрессии на основе общей системы теоретических взглядов;

  • арт-терапия приобретает мультидисциплинарный характер, включая в себя представления современной социологии, эстетики, лингвистики, философии и теории культуры.


Коротко охарактеризуем некоторые направления и подходы, появившиеся в арт-терапии в последнее время и представляющие наибольший интерес:

Мультикультуральное направление

В рамках данного направления повышенное внимание уделяется культурному и социальному опыту клиента, учитывается его расовая, этническая, классовая и профессиональная принадлежность, а также опыт жизни в других культурах. Учет всех этих факторов позволяет арт-терапевту более успешно работать с представителями культурных меньшинств, мигрантами, беженцами, переселенцами, лицами, подвергшимися политическим преследованиям, этническим чисткам, а также жертвам межэтнических конфликтов.


Феминистский подход

Это гендерно-ориентированные направление, направленное на изучение того, как традиционные культурные и социальные нормы формируют представление о женщине, ее ролях и функциях в различных сферах жизни, на отношения между полами и сексуальное поведение людей. С точки зрения этого направления, причиной многих эмоциональных нарушений является социальное угнетение, в то время как традиционно принято считать эти нарушения психическими заболеваниями, требующими специального лечения. Таким образом, важной частью психотерапевтической работы является осознание клиентом того, как он принимает навязанную ему роль жертвы и освобождение от интернализованных негативных представлений о себе.


Интегративное направление

Это направление предполагает одновременное или последовательное использование в арт-терапии различных видов творческого самовыражения - танца, изобразительного искусства, драмы, музыки и др., в результате чего клиент получает возможность найти именно те способы творческого выражения, которые в наибольшей степени соответствуют его потребностям и эмоциональному состоянию в данный момент. Кроме того, совместное использование различных модальностей творческой экспрессии позволяет клиенту более полно выразить содержании внутреннего образа, приблизившись к более глубокому самопониманию.


Экологическое направление

Экологическое направление связано с использованием современными арт-терапевтами экоэстетических представлений и отражает их стремление создать для клиента целостную среду, объединяющую природу, культуру и технику.


Социально-конструкционистское или нарративное направление

Здесь используются такие представления и понятия, которые связаны с опосредованным языком и разными формами невербального дискурса социальным взаимодействием, и учитывается отношение клиента к ситуации дистресса. В ходе психотерапевтического сеанса специалист, придерживающийся данного направления, занимает позицию ‘со-конструирования”, что предполагает совместное с клиентом исследование процесса и результата художественного творчества. Кроме того, такая позиция психотерапевта предполагает отказ от постановки задач и направления клиента в ходе его работы, а также преимущественную ориентацию на художественную продукцию клиента и ее значение как определяющие направленность психотерапевтического процесса. Данный подход тесно связан с использованием различных моделей анализа системы отношений и поведения клиента и интерпретации его изобразительной продукции, включая “множественную интерпретативную стратегию”, предложенную Э.Келиш.


В заключение отметим, что современная арт-терапия представляет собой одну из наиболее динамично развивающихся специальностей и форм психотерапевтической практики. По мнению А.И.Копытина, “стремясь в большей степени учесть интересы и потребности своих клиентов и оказать им наиболее эффективную помощь, арт-терапевты во многих случаях выступают инициаторами использования передовых и весьма перспективных подходов, которые, вне всяких сомнений, будут широко востребованы в ХХI веке” (Копытин, 2002, стр. 13).


Арт-терапия в России


За последние десятилетия интерес к арт-терапии в России значительно возрос. К такому выводу можно прийти, принимая во внимание увеличение числа конференций, посвященных терапевтическим возможностям искусства, а также учитывая то, что все большее число практических психологов и психотерапевтов позиционируют себя в качестве арт-терапевтов. Как правило, реально под этим подразумевается использование отдельных арт-терапевтических методик и техник в составе или на основе других психотерапевтических подходов. Если же говорить о том понимании арт-терапии, в каком она существует в Европе и США, то надо признать, что в России на данный момент этот вид психотерапевтической деятельности находится в самом начале своего развития (Сидорова В.В., 2005)..

Тем не менее, в России были разработаны и практикуются свои формы психотерапии, использующие различные виды творческого самовыражения и не имеющие аналогов за рубежом. Рассмотрим некоторые из них, пользующиеся наибольшей известностью:

Маскотерапия (Г.М.Назлоян)

Маскотерапия представляет собой комплекс методов, применяющихся для профилактики, диагностики и лечения психических расстройств и основанный на триадной структуре психотерапевтического взаимодействия (врач – пациент – скульптурный портрет). По мнению основателей данного направления, в основе многих психических и психосоматических заболеваний лежат проблемы патологического отчуждения (аутизма), который формируется в результате обеднения, искажения и извращения зеркального образа “Я”. В процессе терапии происходит создание врачом реалистичного, в натуральную величину, скульптурного портрета клиента, что способствует реконструкции больным своего утерянного зеркального образа, приводящее к нормализации внутреннего диалога и диалога с внешним миром. Процесс лечения отличается гуманистической направленностью, отрицающей авторитарный образ врача. Отношения врача и пациента представляют собой совместное творчество. В ходе психотерапевтического лечения жестко обозначаются рамки начала, развития и конца, что приводит к катарсису и избавлению от психического расстройства.


Артсинтезтерапия (Белякова Е.П.)

Это интегративное направление в арт-терапии, предполагающее в первую очередь работу с клиентами, страдающими пограничными расстройствами личности. Данный метод включает в себя семь видов искусств - игру с ассоциациями, стихосложение, живопись, риторику, драматургию, театр импровизации и сценическую пластику. Все виды искусств трансформированы в систему упражнений, направленных на развитие, настройку и гармонизацию эмоций, что, по мнению автора методики, приводит к изменению мироощущения, получению удовольствия от жизни, умению выстраивать близкие и доверительные отношения с окружающими.


Терапия творческим самовыражением (М.Е.Бурно)

По определению автора данного метода, М.Е.Бурно, ТТС отличается от других методов психотерапии “изначальным стремлением целебно изучить природный душевный рисунок-склад, картину страдания человека, переживающего свою неполноценность по-больному (депрессия, патологический характер и т.п.) или как душевные трудности в границах здоровья” (Бурно М.Е.). Целью ТТС является “целебно-творчески оживленная индивидуальность, душа”, для достижения которой в ходе психотерапии клиент изучает особенности своего темперамента и характера, их слабые и сильные стороны, приобретая в дальнейшем навыки использовать их “целебно-творчески” через общение с природой, рисование, ведение дневников, создание литературных произведений и т.д.


На данный момент в России действует арт-терапевтическая Ассоциация (созданная в 1996 году по инициативе А.И.Копытина), осуществляется перевод и издание книг по арт-терапии, выходит в свет журнал “Исцеляющее искусство”. В различных регионах России создаются программы арт-терапевтической подготовки, приглашаются иностранные специалисты для проведения обучающих программ и семинаров.



Заключение


Арт-терапия – сравнительно молодая область психотерапевтической деятельности. С начала ХХ века, когда впервые были предприняты попытки использовать различные виды искусств для лечебных и психотерапевтических целей, арт-терапия прошла долгий путь становления. В результате этого процесса в ряде стран арт-терапии удалось сформироваться в самостоятельное направление, занимающее свое особое место в сфере психотерапевтической практики. Тем не менее, такая картина наблюдается не везде. Так, например, в России, как правило, арт-терапия представлена лишь отдельными методиками и техниками, использующимися совместно или в рамках других направлений.

В настоящее время мы наблюдаем активное развитие арт-терапии, появление новых направлений, отражающих изменения, происходящие в психологии современного человека и в обществе в целом. На сегодняшний день арт-терапия представлена весьма разнообразными подходами и формами работы, часто имеющими в своей основе настолько различное понимание процесса и целей арт-терапевтической деятельности, что это неизбежно приводит к серьезным конфликтам между приверженцами отдельных ее сегментов. Тем не менее, такое положение вещей может бать рассмотрено не только как закономерное и естественное, но и как являющееся предпосылкой перехода профессионального арт-терапевтического сообщества на новый уровень его развития. Также важно отметить, что существование разнообразных точек зрения на арт-терапию сочетаются в последнее время с тенденцией к выработке единых стандартов арт-терапевтического образования и практики, о чем свидетельствует деятельность национальных арт-терапевтических ассоциаций, а также создание Европейского консорциума арт-терапевтического образования (ECArTE) (Копытин, 2001).








Литература


  1. Арт-терапия в эпоху постмодерна / Под ред. А.И.Копытина. – СПб: Речь; Семантика-С, 2002. – 221с.

  2. Брукер С. Арт-терапия – общий язык исцеления. – Электрон.ст. – Режим доступа к ст.: http://www.artstherapy.ru/articles

  3. Бурно М.Е. Практическое руководство по терапии творческим самовыражением. Предисловие автора метода М.Бурно. – Электрон. Ст. – Режим доступа к ст.: http://magazine.mospsy.ru/nomer1/burno2.shtml

  4. Копытин А.И. Системная арт-терапия. – СПб: Питер, 2001. – 216с.

  5. Копытин А.И. Теория и практика арт-терапии. - СПб: Питер, 2002. – 366с.

  6. Копытин А.И. Актуальные вопросы теории и практики групповой арт-терапии. Московский Психотерапевтический Журнал. Специальный выпуск: Психотерапия искусствами / отв. ред. В.В.Сидорова, Е.А.Морозова. – 2005. - №4.

  7. Копытин А.И. Хрестоматия по арт-терапии. – Спб: Питер, 2001. – 320с.

  8. Назлоян Г. М. Маскотерапия. Методика и техника.- Симферополь: ДиАйПи, 2005. - 341 с

  9. Роджерс Н. Путь к целостности: человеко-центрированная терапия на основе экспрессивных искусств. - Электрон.ст. – Режим доступа к ст.: www.trialog.ru/library/scipubl/951132.htm

  10. Рудестам К. Групповая психотерапия. – СПб.: Питер, 1990

  11. Сидорова В.В. Образование в области терапии искусствами в России и за рубежом. Московский Психотерапевтический Журнал. Специальный выпуск: Психотерапия искусствами / отв. ред. В.В.Сидорова, Е.А.Морозова. – 2005. - №4

  12. Сидорова В.В. Философия Терапии творческим выражением и тенденции в современной психологии и современном искусстве. Электрон.ст. – Режим доступа к ст.: http://www.artstherapy.ru/articles.htm#sidorovafil



Добавить в свой блог или на сайт

Похожие:

Программа повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)» iconПрограмма повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»
Использование символов в искусстве и в психотерапии

Программа повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)» iconПрограмма повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»
Основные представления о травме и возможностях ее проработки в арт-терапии

Программа повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)» iconПрограмма повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»
«Специфические возможности использования техники песочной анимации в контексте арт-терапии»

Программа повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)» iconПрограмма повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»
Да, инструменты могут быть самыми разными, единым остается только то, что всегда исцеляется именно рана

Программа повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)» iconПрограмма повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»
Эволюция понятия «арт-терапия»отображает процессы обособления трех самостоятельных направлений: медицинского, социального, педагогического....

Программа повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)» iconПрограмма повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»
Арт-терапия является одной из форм терапии искусством. В данной работе будет рассмотрена тема групповой арт-терапии. Но, прежде чем...

Программа повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)» iconПрограмма повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»
Вместе с тем процессы и психотерапевтическое воздействие групповой арт-терапии отличаются как от групповой вербальной психотерапии,...

Программа повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)» iconПрограмма повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»
Здесь непосредственнее всего выражена опора на символический язык «коллективного бессознательного». Склонный к символизации, человек...

Программа повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)» iconПрограмма повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»
В эпистолярном наследии многих художников есть описание попыток, часто почти бессознательных, расширить сферу эстетического воздействия...

Программа повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)» iconПрограмма повышения квалификации «терапия выразительными искусствами (1 ступень)»
«вычитываются», когда кукла становится частью произведения современного искусства. В работе не затрагиваются проблемы, связанные...


Разместите кнопку на своём сайте:
lib.convdocs.org


База данных защищена авторским правом ©lib.convdocs.org 2012
обратиться к администрации
lib.convdocs.org
Главная страница