Partenaires du spectacle
Coproduction et résidence de création Ville de Cannes :
Coproduction Théâtre de Grasse :
Théâtre National de Nice : Coproduction
Théâtres en Dracénie : Coproduction
Théâtre Le Sémaphore (Port de Bouc) : Coproduction
Théâtre Alexandre III (Cannes) : Résidence de répétition
La Chartreuse - Centre national des écritures du spectacle : Accueil en résidence pour une résidence collective de création.
La compagnie Arketal est conventionnée avec la DRAC PACA et la Ville de Cannes. Elle est subventionnée par la région PACA et le Conseil Général des Alpes Maritimes.
Nos remerciements à l’Ecole Régionale d’Acteurs de Cannes (ERAC) et à l’Ensemble 19. Le projet du « Conte d’hiver » a commencé lors de l’atelier marionnettes en 2010.
Séance scolaire :
Mardi 4 décembre - 14 h 30
Musique
Vendredi 7 décembre – 20 h 30
Imany
Album « The Shape of A Broken Heart »
Violoncelle Valentine Duteil
Violoncelle Julien Grattard
Guitariste Tao Farah
Batteur Romain Joutard
Bassiste Stéphane Castry
Guitariste Stéfane Goldman
Claviers Rachid Guissous
Elle a grandi bercée aux sons des voix de Tracy Chapman, Marvin Gaye, Tina Turner et de Billie Holiday. Née en France, originaire des Comores, Imany, rêve de vivre à New York, là où tout est possible… A 19 ans, le rêve se réalise. Elle entame une carrière de mannequinat réussie aux Etats-Unis et parallèlement prend des cours de chant, écrit des chansons, et chante… Après sept années, elle rentre en France et rêve de se produire sur les scènes parisiennes.
Elle décide de mettre en avant sa voix remarquable et son goût des mélodies soul, folk et teintées de blues. Remarquée par Malick N’Diaye, le producteur qui a découvert AYO, elle sort son premier album « The Shape of A Broken Heart ». Une reconversion réussie, son album, certifié platine, l’amène sur les routes de France.
Imany, c’est l’art de conjuguer des mélodies simples et toujours émouvantes, une voix grave et délicate et une présence troublante. Son timbre original, boisé et tendre envoûte et offre de magnifiques ballades soul-folk.
Danse 
Mardi 11 décembre – 20 h 30 • déconseillé au moins de 10 ans • création
Peau d’Âne
D’après les contes de Perrault et des frères Grimm
Pièce pour 12 danseurs et 5 figurants
Chorégraphie et mise en scène Emilio Calcagno
Dramaturge David Wahl & Emilio Calcagno
Création musicale originale Nathaniel Mechaly
Musique enregistrée avec la participation de l’Orchestre de Picardie
Scénographie Philippe Meynard
Costumes Aline Ochoa
Réalisation cinématographique Emilio Calcagno et Buffalo Corp / Thibault Mombellet & Morgan S. Dalibert
Lumières Abigaïl Fowler
Création multimédia Claire Roygnan
Avec les danseurs Marie Barbottin, Marion Frappat, Jérémy Deglise, Gaëtan Jamard, Leonardo Maietto, Benjamin Marchand, Adrien Mornet, Johanna Levy, Louise Luck, Stefania Rossetti, Bruno Selingue, Coline Siberchicot
Avec l’aimable participation de Pauline Barascou
Régie générale Olivier Mendili
Administration/production Pauline Barascou
ECO/ Emilio Calcagno
Emilio Calcagno a longtemps dansé dans le ballet d’Angelin Preljocaj avant d’être chorégraphe. Amoureux des chemins de traverse, il crée un espace chorégraphique à la croisée de plusieurs disciplines. Cette version contemporaine de Peau d’Âne sera créée au Théâtre National de Chaillot avant d’être accueillie à Théâtres en Dracénie.
Interprétée par douze danseurs provenant d’univers très différents, cette adaptation chorégraphique du conte de Perrault et des frères Grimm mêlera danse, lumière et vidéo sur une création musicale originale et provoquera la rencontre entre le conte du 17ème et la réalité de notre société actuelle.
Dans une mise en scène particulièrement soignée et aux costumes somptueux, Emilio Calcagno rend hommage au merveilleux et à l’irréel qui habitent Peau d’Âne. Il s’empare de ce conte qui n’a jamais connu d’adaptation chorégraphique, pour se confronter à son étrangeté, son ambiguïté et ses multiples lectures, et raconte par le mouvement un récit initiatique aux résonnances toujours actuelles. Entre merveilleux et monstruosité.
J’aime l’idée qu’un conte n’est jamais réaliste. J’ai toujours aimé ce conte sûrement parce qu’il ne ressemble à aucun autre. J’ai choisi de me confronter à son étrangeté. J’aime « Peau d’Âne », son attachement à la transformation de cette fille en femme, obligée d’entamer son chemin, prête à tout pour s’échapper de la cellule familiale et être libre !
Emilio Calcagno
Production
Eco/Emilio Calcagno
Coproduction
Théâtre National de Chaillot / Opéra-Théâtre de Saint-Etienne (réalisation des costumes et des décors) / Faïencerie-Théâtre de Creil/Théâtre Olympia – Scène conventionnée d’Arcachon
Avec le soutien de
L’Adami et de la Spedidam
Partenaires
Orchestre de Picardie, Château Saint Just, Baccarat, SNCF, Lancel
Partenaire média Têtu
ECO/Emilio Calcagno est subventionnée par la DRAC Picardie, la Conseil Régional de Picardie et le Conseil Général de l'Oise
Contact : admin.prod@compagnie-eco.com / 06 78 14 29 33
Site de la compagnie : www.compagnie-eco.com
Séance scolaire :
Mardi 11 décembre - 14 h 30
Musique
Festival de Jazz
Manifestation organisée par le Jazz Club Dracénois
Jeudi 13 décembre – 21 h
Concert gratuit d’ouverture en partenariat avec la ville de Draguignan
Jean-Philippe Scali Sextet
Avec Jean-Philippe Scali (saxophones), Julien Alour (trompette et bugle), Jerry Edwards (trombone), Adrien Chicot (piano et Fender Rhodes), Simon Tailleu (contrebasse), Manu Franchi (batterie)
Un Dracénois qui a fait son chemin à Paris et sur les grandes scènes européennes et figure aujourd’hui parmi les artistes qui comptent dans notre pays.
Vendredi 14 décembre - 21 h
David Patrois Quartet / Antonio Hart & Ronald Baker
1ère Partie :: David Patrois Quartet
David Patrois (vibraphone)
Rick Margitza (saxo alto)
Bruno Schorp (contrebasse)
Mathieu Chazarenc (batterie)
David Patrois, brillant vibraphoniste, formé à la prestigieuse école de Berkeley est l’un des musiciens les plus doués de sa génération. On l’a vu aux côtés des meilleurs tant sur les scènes nationales qu’au plan international.
Cet artiste créatif a le talent de renouveler son approche passant des standards aux compositions les plus originales sans oublier de savoureuses relectures de tubes de la variété.
Un invité de marque : Rick Margitza
Rick Margitza a joué avec Mc Coy Tyner, Tony Williams, et il s'est surtout fait remarquer lors de son passage chez Miles Davis.
C'est un saxophoniste majeur de sa génération, musicien respecté par ses confrères pour son professionnalisme et surtout sa constante inspiration.
2ème Partie :: Ronald Baker Quintet invite Antonio Hart
Antonio Hart, saxophone alto
Ronald Baker, trompette et chant
Alain Mayeras, piano
Jean-Jacques Taïb, saxo
Patrick Filleul, batterie
David Salesse, contrebasse
Antonio Hart est l’un des maîtres actuels du saxophone alto. Il nous offre aujourd’hui un jazz profondément enraciné dans la musique de la grande époque Blue Note.
Imprégnée de blues et de soul, sa musique –servie par une technique éblouissante- s’attache au feeling, à l’expression de sentiments forts qui ne peuvent laisser l’auditeur indifférent.
Il sera accompagné du Quintet de Ronald Baker.
Devenu au fil du temps une " institution", le Quintet du trompettiste chanteur Ronald Baker, créé en 1998, n'a jamais cessé — tout en signant une cinquantaine de compositions originales au travers de ses six albums — de clamer haut et fort son indéfectible fidélité à un jazz hard bop aussi jubilatoire que rigoureux.
Le quintet a su, depuis bientôt 15 ans se jouer de tous les pièges, contourner tous les obstacles, tant son désir de servir sa musique était le plus fort et tant il demeure aujourd'hui.
Samedi 15 décembre - 21 h
Awek / Vasti Jackson & Le MacMannus BBB
1ère Partie :: Awek
Awek, c'est quatre musiciens de talent, quatre personnalités : Bernard Sellam - guitare et chant, Stéphane Bertolino - harmonica, Joël Ferron - basse et Olivier Trebel - batterie. Elu meilleur groupe de Blues français en 2004 et 2005, meilleur album pour "Just Pick Up The Pieces" par les Trophées France Blues, Prix Cognac Blues Passions 2008, finaliste de l'International Blues Challenge 2008 à Memphis, Award du meilleur harmoniciste à l'IBC de 2011, plusieurs fois n° 1 des Radios Blues et au Power Blues de Xroads, AWEK, après 16 années, 7 albums et bien plus d'un millier de concerts, s'impose aujourd'hui comme une des meilleures formations européennes.
2ème Partie :: Vasti Jackson & Le Mac Mannus Boogie Blues Band
Quel est le lien entre BB King, Bobby Bland, Wynton Marsalis, Cassandra Wilson, Harry Connick, jr. Irma Thomas et Martin Scorsese,… VASTI JACKSON…
A la fois guitariste, auteur-compositeur et producteur, Vasti Jackson, véritable boulimique de travail, pourrait bien être le musicien le plus sollicité du Mississippi. La description détaillée de sa carrière mériterait bien plus que quelques lignes. Du Blues 100% émotion....
Guitariste extraordinaire et vocaliste légendaire, il sait captiver le public par sa présence scénique.
Il sera accompagné par un groupe varois que le public dracénois a découvert et plébiscité l’an dernier, le Mac Mannus Boogie Blues Band.
Cirque • dès 5 ans
Pfffffff !
Mercredi 19 décembre - 19 h
Un conte acrobatique en musique
Mise en piste Compagnie AKOREACRO
Acrobates Claire Aldaya, Basile Narcy, Romain Vigier, Maxime Solé
Beat box, guitare Mathieu Santa-Cruz
Accordéon Guillaume Thiollière
Piano, clarinette Guilhem Fontes
Violon, percussions Boris Vassallucci
Soutien aux techniques de cirque Fabrice Berthet
Scénographie Compagnie AKOREACRO
Régie Lumière Manu Jarousse
Régie Son Tom d’Hérin
Chargé de production et diffusion jean-francois.pyka@wanadoo.fr
Compagnie Akoreacro
Un conte de fée moderne et joyeux où sept jeunes hommes et une seule femme se partagent la piste, virevoltent, pirouettent et font « Pfffffff » comme le son d’une bouteille de champagne ou d’un feu d’artifice...
Parmi ces trois circassiens et ces quatre musiciens, lequel la belle acrobate va-t-elle choisir ?
Réunissant en piste acrobates et musiciens, Pfffffff ! concrétise avec bonheur l’alchimie entre les deux univers.
Voltige à la banquine, prouesses au trapèze Washington ou autres équilibres à couper le souffle… Chacun dans sa spécialité époustoufle ! Le tout est joyeux, dynamique et d’une technique parfaitement aboutie.
La musique, quant à elle, interprétée sur scène par un orchestre sympathique et très malicieux voyage entre improvisations jazziques, envolées balkaniques, hip-hop klezmer, tango et beat-box…
Pfffffff !, un titre en onomatopée pour un spectacle pétillant, plein d’énergie, d’humour, à partager en famille.
Formés dans les écoles nationales de cirque de Châtellerault, Stockholm, Bruxelles et Moscou, les artistes d’Akoreacro ont été primés pour le final de ce spectacle – un numéro de banquine burlesque – dans différents festivals internationaux dont le Festival Mondial du Cirque de Demain.
Résidences de création
El Circo d’Ell Fuego, Anvers (B) ; Salto Humano (B), L’école de cirque de Châtellerault (86), Avec le soutien du Sirque, Pôle Cirque de Nexon en Limousin (87) et de La Cascade, Maison des arts du Clown et du cirque / Bourg St-Andéol (07)
Séance scolaire :
Mardi 18 décembre - 14 h 30
Janvier
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